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jueves, 13 de enero de 2011

En cambio yo...

En uno de los relatos de ciencia ficción que componen el libro "Yo Robot" de Isaac Asimov (y que no tiene nada que ver con la película de Will Smith por mucho que la intentasen vender como una adaptación del libro)  que lleva por título "Razón", aparece un robot con "habilidades de razonamiento altamente avanzadas" llamado Cutie (QT-1) que se encuentra en una estación espacial y que por ello no ha estado en contacto con humanos. Cuando los humanos Powell y Donovan intentan convencerle de que les haga caso por que los seres humanos son los que lo han creado, Cutie responde:

"Fíjate en ti. No lo digo con ánimo de desprecio, pero fíjate bien. El material del que estás hecho es blando y flojo, carece de resistencia, y su energía depende de la oxidación ineficiente del material orgánico.
(...)
Entráis periódicamente en coma, y la menor variación de temperatura, presión atmosférica, la humedad o la intensidad de radiación afecta a vuestra eficiencia. Sois alterables. Yo, por el contrario, soy un producto acabado. Absorbo energía eléctrica directamente y la utilizo con casi un ciento por ciento de eficiencia. Estoy compuesto de fuerte metal, permanezco consciente todo el tiempo y puedo soportar fácilmente los más extremados cambios ambientales. Estos son hechos que, partiendo de la irrefutable proposición de que ningún ser puede crear un ser más perfecto que él, reduce vuestra tonta teoría a la nada. "

Es una buena historia que recomiendo que lean y que Asimov utiliza para hablar sobre dioses, religión y ciencia. Sin embargo, hace algunos años salió un anuncio (que fue el responsable de que llegara a la obra de Asimov) basado en el párrafo anterior al que añade una frase que consigue cambiar todo su significado:


Tengo que admitir que este anuncio me emociona. Sé que están tratando de venderme un coche  pero ese "en cambio yo preferiría sentir lo que sentís" consigue que se me ponga la piel de gallina. Somos imperfectos, débiles, insignificantes, pero nuestra capacidad de tener emociones, de sentir, nos hace únicos y maravillosos. Y eso no hay tecnología que lo supla.

PD: No, no estoy patrocinado por BMW ni trabajo para ellos aunque si quisieran hacerme algún regalito no les diré que no..

martes, 14 de diciembre de 2010

I Kill Giants

Como comenté en la entrada anterior me prometí tras conocer a JM Ken Niimura leer alguna de sus obras. La que ví que acercaba la gente para que se la firmara era un tomo en blanco y negro:

Portada de "Soy una matagigantes"

Nunca he escrito una crítica sobre un libro o un cómic que haya leído (si me pongo a pensar muy fuerte  muy fuerte hasta ponerme rojo igual descubro que lo hice alguna vez para clase de lenguaje) así que espero que sepan disculparme si las líneas que vienen a continuación no están muy bien escritas, pero debo hacerlo porque este tebeo ha generado sentimientos en mi que tengo que expresar.

Podría empezar diciendo que el tebeo en cuestión se trata de una edición de Norma Editorial que recopila los siete números de la edición americana.

Podría seguir diciendo que Joe Kelly (uno de los grandes guionistas americanos) mezcla de manera magistral realidad y ficción, que consigue crear una historia que emociona sin caer en la cursilería, que puede que narre una historia ya vista pero que está tan bien escrita y tan bien llevada que suena a nueva.

Podría continuar comentando que el estilo de Ken Niimura se ajusta como un guante al guión de Kelly, que se nota el cariño y la dedicación que puso en el diseño de personajes, que su trazo ágil, fresco y en apariencia simple contribuyen a la fluidez narrativa de la obra y la hacen creíble, que su trabajo con el blanco y negro arropan el tono de la historia.

Podría acabar diciendo que quizás el primer número/capítulo no parezca gran cosa, pero que es porque se está explicando cuál es el punto de partida, que a partir de ahí la obra toma velocidad de crucero y te atrapa sin remedio y que el tebeo se disfruta muchísimo más en formato recopilatorio que de mes a mes como se publicó inicialmente.

Podría decirlo, pero para eso ya tienen las miles de reseñas que hay en internet que lo hacen infinitamente mejor que yo. Lo que yo quiero es transmitirles lo que he sentido al leerlo. Me he preocupado por Barbara Thompson (la protagonista), la he visto crecer como personaje y me he identificado con ella. Creo que todos en algún momento de nuestra vida hemos pasado por una situación como a la que ella se enfrenta y hemos reaccionado como ella lo hace. Este tebeo me ha hecho llorar (aunque sea de lágrima fácil estoy seguro que hasta a el más duro se le pondría un nudo en la garganta al leerlo)  y ha resultado como un bálsamo para mi  espíritu. Me ha ayudado a empezar a cerrar viejas heridas y me ha enseñado que "somos más fuertes de lo que creemos".

Y eso,amigos míos, es magia.

Por eso, queridos lectores, les recomiendo fervientemente que la lean. Y a los señores Kelly y Niimura sólo puedo decirles que gracias por crear una obra así.

Pd: Por favor, no pongan como excusa para no leerlo "no me gustan los comics". Los comics son sólo un medio para contar una historia, como los libros o el cine. No me imagino a nadie que diga "no me gusta el cine" porque una vez vió una película que no le gustó. No dejen que los prejuicios les aparten de una gran historia.

miércoles, 8 de diciembre de 2010

Una tarde en el museo

Hace un par de miércoles visité el Museo de Bellas Artes de Bilbao con el objetivo de ver una exposición sobre arte Japonés (¿por que en miércoles? se preguntaran ustedes, mi muy avispados lectores. Porque el miércoles es el "Día del Museo" y la entrada es gratuita. Si queridos lectores, tienen razón: el que escribe estas líneas es un agarrado).



Recuerdo haber estado en el Museo de Bellas artes en otras dos ocasiones. La primera con mi padre, cuando era muy pequeño. Había un montón de cuadros así que sólo pudimos ver unas pocas salas (aquella vez tampoco pagamos entrada porque los museos eran gratuitos por aquél entonces). Algunos años más tarde regresé con el colegio. Es curioso pero hasta que no volví a entrar al museo el otro día no me acordaba de que nos habían llevado allí de excursión. El funcionamiento de la mente humana es extraordinario.

Cuando llegué allí en principio sólo iba a ver la exposición de arte japonés pero los recuerdos que tenía me hicieron disfrutar de todos los cuadros y esculturas con los que me encontré: El rapto de Europa, La Anunciación del Greco, El retrato de la condesa Mathieu de Noailles de Zuloaga... Me gusto bastante aunque me quedé con las ganas de saber más sobre arte e historia del arte para disfrutarlo más.

Al final llegué a la exposición que me había llevado hasta allí. En realidad no consistía más que en una sala dónde estaban expuestas unas 150 piezas de arte japones, pero son todas piezas muy bellas. Éstas forman parte de la colección de José Palacio que fue donada al museo por su heredera María de Arichavaleta.  El contenido de la exposición está en este artículo de elcorreo.com  del que yo me limito a reproducir una parte:

"El recorrido de la exposición arranca con la sección ‘Estampas y pinturas’, en la que destacan las ‘ukiyo-e’, un conjunto de imágenes de inspiración popular creadas por los artistas más representativos de este género, como Utamaro, Hokusai y Hirosige, en las que predominan las figuras de actores de kabuki, teatro clásico japonés del periodo Edo, las imágenes femeninas y los paisajes. Tras estas estampas, una serie de objetos nos descubrirán las facetas bélica, cultural y personal de la figura del samurai.

La ceremonia del té también estará representada a través de una selección de bonitas piezas de cerámica. Cerrará la exposición un apartado, que bajo el nombre de ‘Lo Cotidiano’, mostrará diversos objetos de uso personal que encierran detalles de gran belleza, como cajas, escritorios, pastilleros o sellos para el cinturón del kimono."

En el artículo pone que la exposición acabó el 28 de noviembre pero ha sido prorrogada hasta el 9 de enero. Si tienen ocasión les recomiendo que vayan a verla. Y si el principal impedimento es la pasta hagan como yo, vayan en miércoles. 

Pd: Tenía pensado publicar una imagen mía con falda en vez de esta entrada sobre mi visita al museo pero cada vez que intentaba subir la foto el antivirus me la detectaba como amenaza.

martes, 23 de noviembre de 2010

Noticia noticiosa

Queridos lectores, hoy me he enterado de una cosa que me ha alegrado el día. ¿Qué digo el día? La semana:




Para aquellos de ustedes que no conozcan a Gomaespuma (debería darles vergüenza, lean esto y vuelvan luego) les diré que se trata de historia viva de la radiodifusión española. El "dúo corchopan" (así es como a veces se refiere Guillermo Fesser a ellos mismos) consiguió crear un estilo de humor propio, jugando con las palabras,  retorciendo las frases y creando situaciones y personajes tan surrealistas que parecían sacados de un cuadro de Dalí. Combinando humor y actualidad en su programa conseguían declaraciones de todas las personalidades que visitaban su estudio.

Yo los descubrí cuando estaba en el colegio de manera casual, como suelen suceder las mejores cosas de la vida. Un compañero me hizo escuchar una cinta que tenía su padre en la que había unos cuantos sketches de Gomaespuma. Me encantó lo que escuché: situaciones absurdas, multitud de voces creadas por solo dos personas, referencias al oyente... Y lo que acabó de conquistarme es que en la carátula de la cinta también se hacía gala del mismo sentido del humor: en el copyright ponía algo parecido a "quién copie esta cinta sin permiso de los autores irá de cabeza al infierno". Los autores de esa cinta (todavía no sabía que tenían un programa de radio, pensaba que aquella cinta era lo único que habían hecho aquellos hombres conocidos como Gomaespuma) hicieron mella en mi hasta tal punto que estoy convencido que ese estilo de hacer reír moldeó mi sentido del humor.

Varios años después, no recuerdo cómo, me enteré de que Gomaespuma tenía un programa  de radio en M-80. Era por las mañanas y no podía oírlo porque tenía que ir a la escuela, pero los viernes a la noche (a partir de las 24:00 horas, me parece) repetían los mejores momentos del programa. Yo me metía en la cama, encendía la radio, me ponía los auriculares y los escuchaba hasta quedarme dormido. Pero al poco tiempo de mi reencuentro con ellos el dúo radiofónico decidió tomarse un descanso para sacar adelante varios proyectos personales.

Mi vida siguió. Acabé el instituto y entré en la universidad. No escuchaba demasiado la radio hasta que un día el mismo amigo que me hizo escuchar aquella cinta me dijo que Gomaespuma había fichado por Onda Cero y que iban a hacer un programa por las tardes. Desde ese día me recuerdo casi todas las tardes estudiando mientras escuchaba la radio. Para mi, las tardes de entre semana y escuchar Gomaespuma eran sinónimos. En el 2007 su andadura en Onda Cero acabó y mis tardes se quedaron un poco huérfanas (los sustituyó Julia Otero. Sé que no es la responsable del fin del programa de Gomaespuma, pero no puedo evitar guardarle irracionalmente un poquito de rencor) pero la costumbre de escuchar la radio se ha mantenido en mi.

Luego han hecho algunas cosillas para televisión (gomaepuminglish, pasando olímpicamente en las olimpiadas de Pekín) que vi con mucha ilusión. También están los podcasts de los archivos sonoros de Gomaespuma que suben en su página web (www.gomaespuma.com). Pero yo quería material nuevo. Y aquí está:


As.com ha fichado a este grandísimo dúo para que comenten desde su particular punto de vista las principales noticias deportivas que sucedan. Les recomiendo que no se lo pierdan. Yo no lo haré.

Y para acabar dos sketches de su antiguo programa de televisión:

El gitanillo:
Una canción:

Pd: Probablemente mi alma ya está condenada al infierno (aunque pienso arrepentirme en mi último aliento a ver si cuela) pero no será por copiar aquella cinta. Me hizo tanta gracia que renuncié para siempre a copiarla en una cinta virgen.

Pd2: No he podido evitar colgar uno de los momentos que más recuerdo y que dice mucho de mi edad mental y de mi elegancia:

martes, 9 de noviembre de 2010

Nihon Jaia

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Recientemente he sabido por un conocido a través del facebook que este finde se organiza la Nihon Jaia en el Palacio de los Deportes de Miribilla en Bilbao y creo que alguien podría estar interesado. En la página web de los organizadores lo definen como:

"El 13 y 14 de Noviembre celebramos la Segunda Edición del Festival Cultural de Japón “Nihon Jaia” con el propósito de constituir una referencia anual y un punto de encuentro excepcional para todos los aficionados a la cultura japonesa. Este año se han dado pasos muy importantes para ello: tendrá una jornada más de duración, se traslada la sede al incomparable escenario del Palacio de los Deportes "Bilbao Arena" en Miribilla y se incorporan nuevos e importantes colaboradores. Y todo ello sin olvidar su vocación original de profundizar seriamente y ofrecer, al público asistente, un programa de calidad sobre el universo nipón en sus más variadas vertientes."

Si quieren más información aquí les dejo un par de links:

Sitio web:
Página de Facebook:

Gracias por su atención. Y ahora, sigan disfrutando de esta serie/película.

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